LAMO, construire son propre langage musical

Dans un paysage rap où les frontières entre les genres deviennent de plus en plus floues, certains artistes choisissent d'explorer de nouveaux territoires plutôt que de suivre les chemins déjà tracés. C'est dans cette démarche que s'inscrit LAMO, rappeur originaire du 92, qui construit depuis plusieurs années un univers à la croisée de la trap, du rap moderne et des influences électroniques.

Avec une identité marquée par la nostalgie, des ambiances mélancoliques et une recherche constante de nouvelles textures sonores, il fait partie de cette génération d'artistes qui cherchent moins à reproduire les codes qu'à les réinventer.

Trois années pour construire une vision

Si LAMO évolue dans la musique depuis maintenant trois ans, c'est plus récemment que son projet a pris une nouvelle dimension.

"Moi c’est LAMO, rappeur du 92. Ça fait 3 ans que je rap, 1 an et demi que je fais ça sérieusement."

Comme beaucoup d'artistes indépendants, le passage d'une pratique passionnelle à une démarche plus professionnelle marque souvent un tournant. Derrière les morceaux, il y a alors une réflexion plus poussée sur la direction artistique, les collaborations, la qualité des productions et l'identité du projet.

Pour LAMO, cette évolution s'est traduite par une volonté de développer un univers cohérent et reconnaissable, capable de mélanger plusieurs influences sans perdre sa singularité.

Une esthétique entre trap, électronique et mélancolie

Difficile de résumer le projet de LAMO à une seule étiquette. Son approche repose justement sur le mélange des genres et la recherche d'une couleur sonore personnelle.

"Je fais de la trap/rap avec des sonorités electro dans les prods dans un univers nostalgique parfois mélancolique."

Cette combinaison entre rythmiques modernes et atmosphères plus introspectives donne naissance à une musique qui joue autant sur l'énergie que sur l'émotion. Les sonorités électroniques viennent enrichir les productions tandis que la nostalgie devient un fil conducteur qui traverse l'ensemble de son univers.

Cette dualité permet à LAMO de proposer des morceaux qui peuvent aussi bien accompagner des moments d'euphorie que des instants plus introspectifs.

Dans une scène où les influences se croisent constamment, cette capacité à construire une identité claire devient un véritable atout.

Des inspirations entre la France et les États-Unis

Comme beaucoup d'artistes de sa génération, LAMO nourrit son univers à travers différentes scènes musicales.

Du côté français, il cite plusieurs artistes qui ont participé à l'évolution récente du rap francophone.

"Mes influences ça va être surtout du rap français avec Green Montana, Khali, Bushi, Hamza."

Des artistes reconnus pour leur capacité à repousser les frontières du rap traditionnel en intégrant de nouvelles esthétiques sonores, des mélodies aériennes ou encore des productions plus expérimentales.

Mais ses inspirations ne s'arrêtent pas aux frontières françaises.

"Et si je dois te citer du ricain : XXXTentacion, Don Toliver."

Deux artistes qui, chacun à leur manière, ont profondément marqué leur génération en développant des univers singuliers où l'émotion occupe une place centrale.

Cette diversité d'influences se retrouve naturellement dans la musique de LAMO, qui puise autant dans la mélodie que dans l'énergie brute du rap contemporain.

"Vision Opaque", un tournant artistique

Lorsqu'il s'agit de choisir un morceau représentatif de son parcours, la réponse arrive rapidement : "Vision Opaque".

Un choix qui dépasse largement la simple préférence personnelle.

"Le son que je choisirai c’est Vision Opaque parce que c’est la consécration entre Paul mon producteur et moi. On a bossé un morceau à fond, on a poussé tous les éléments, la structure, le mix, et ça a donné un morceau hyper original et intéressant."

Derrière ce titre se cache avant tout une véritable collaboration artistique. Un travail minutieux sur chaque détail du morceau, de la composition à la production finale.

Pour LAMO, ce titre représente un point de bascule.

"Selon moi ça marque le début d’un genre musical encore trop peu écouté."

Une déclaration qui traduit sa volonté d'explorer de nouveaux espaces créatifs plutôt que de s'inscrire dans des tendances déjà installées.

Cette recherche d'originalité apparaît comme l'un des moteurs principaux de son projet artistique. Plus qu'un simple morceau, "Vision Opaque" semble incarner une direction, une vision et peut-être même les fondations de ce que pourrait devenir la suite de son parcours.

Construire avant de dévoiler

Concernant l'avenir, LAMO préfère rester discret.

"Mes futurs projets j’en parle pas encore :)."

Une réponse courte qui en dit pourtant beaucoup. Dans un contexte où tout est souvent annoncé très tôt, certains artistes choisissent encore de laisser parler leur musique avant leurs déclarations.

Une chose reste néanmoins certaine : au regard de l'univers qu'il développe aujourd'hui et de l'attention portée à chaque détail de ses productions, la suite devrait naturellement s'inscrire dans cette volonté d'exploration sonore et de construction d'une identité toujours plus affirmée.

Un artiste à suivre de près

Entre trap moderne, influences électroniques et sensibilité mélancolique, LAMO construit progressivement un univers qui lui appartient.

Porté par des références variées, une vision artistique assumée et une recherche constante d'originalité, le rappeur du 92 avance étape par étape, loin des raccourcis et des recettes toutes faites.

Si "Vision Opaque" marque réellement le début de quelque chose, comme il l'affirme lui-même, alors les prochains chapitres de son histoire pourraient bien confirmer les ambitions d'un artiste qui préfère bâtir dans l'ombre avant de révéler ses cartes.